Persona ist einer der furiosesten Filme des Depressionsspezialisten Ingmar Bergman. Bereits in den ersten Sekunden sieht man, wie ein Schaf geschlachtet und ein Nagel durch eine Hand geschlagen wird, um nur zwei Szenen der schnell geschnittenen Eröffnungssequenz zu erwähnen. Der Film ist fast durchwegs in einem ontologischen Schwebezustand gehalten. Was real, was geträumt, was ein… Weiterlesen Ingmar Bergman: Persona (1966)

Filmmuseum 19.2. Ein für Bergman ungewöhnlicher Episodenfilm, da er auch komödiantische Elemente enthält. Es werden drei Geschichten in unterschiedlicher Tonlage geschildert. In der letzten Episode verbringt ein Ehepaar zwangsweise eine Nacht in einem Lift, was sehr amüsant geschildert wird. Bergman hätte also auch mehr gute Komödien machen können, wenn er nur gewollt hätte.

Filmmuseum Wien: Begleittext Teil 1 und Teil 2 Es war ein interessantes Rezeptionsexperiment: 21 Filme eines Regisseurs in knapp zwei Monaten. Viel Zeit für ein ästhetisches Genre, das für mich eigentlich nur eine untergeordnete Rolle spielt, da ich Literatur, klassische Musik und Kunst dem Film vorziehe. Das liegt vermutlich daran, dass die Kommerzialisierung hier besonders… Weiterlesen Bergman-Retrospektive: Fazit

Filmmuseum 24.2. Ein düsterer Vater-Sohn-Konflikt, angesiedelt auf einem armseligen Schiff, angereichert mit Lebenslügen und Ehebruch sowie garniert mit einem Selbstmord in geistiger Umnachtung. Sehr früh also findet man hier eine Reihe von klassischen Bergman Ingredienzien vereint. Die Durchführung kann sich durchaus sehen lassen.

Filmmuseum 25.2. Ein Film, der mir vor allem wegen der Künstlerthematik Freude gemacht hat, sieht man einmal davon ab, dass wohl nur selten so viel klassische Musik in einem Film zu hören ist. In schlechten Interpretationen allerdings, ist die Handlung doch rund um ein mäßiges Provinzorchester angesiedelt. Ästhetische Mittelmäßigkeit zieht sich deshalb als roter Faden… Weiterlesen Bergman: An die Freude (1950)

Filmmuseum 28.2. Ein pedantischer junger Gelehrter reist mit seiner psychisch instabilen Gattin mit dem Zug durch das zerstörte Deutschland. Letzteres bleibt allerdings kulissenhaft im Dunkeln. Starke existentialistische Unter- und Obertöne.

Filmmuseum 19.2. Drei „Frauengeschichten“ in unterschiedlicher Tonlage. Die letzte davon ist ungewöhnlich komisch. Bergman hätte auch Talent für Komödien gehabt.

Filmmuseum 18.2. Von der Komplexität der Handlungsstruktur der wohl anspruchsvollste Film unter Bergmans Frühwerken. Besonders reizvoll die Selbstreferenzialität in Sachen Film: Es wird oft zwischen Meta- und Erzählebene(n) gewechselt. Teile der Handlung spielen in einem Filmstudio.

Fimmuseum 17.2. Ein Musikerehepaar erlebt auf einer Insel einen mysteriösen Krieg, den Bergman völlig apolitisch zeigt. Der Zuseher weiß nicht, wer gegen wen um was kämpft. Mehr als einige Platitüden auf allen Seiten erfährt man nicht. Der Film ist hochgradig artifiziell, was dem Kriegsthema nicht wirklich bekommt. Die Authentizität bleibt auf der Stecke, was angesichts… Weiterlesen Bergman: Schande (1968)